刺猬如果没有刺就可爱了 　　丁聪

　　现在常听到“大漫画”这个说法，很多的漫画展览也暗中接受这一理念，入选的作品中有许多作品在构思和造型上都远离了传统漫画，“大漫画”在大大稀释着传统漫画的“讽刺与幽默”的属性。

　　

　　“大漫画”的提出，最早应该是在2000年左右，电脑绘图方兴未艾，并影响到了当时漫画界的年轻人。漫画家张耀宁先生是漫画界接受新事物最积极的一位，在当时的漫画圈里，也是使用电脑最早的。他是曾提议我们几个使用电脑的年轻人用电脑绘图软件“画”漫画的人之一。不料我用电脑绘画参加当年的全国漫画展，却遭到了有些老漫画家们的反对，由于他们对电脑的不了解，误认为电脑“创作”的漫画不是漫画家的作品，再加之电脑“画”的漫画是打印“作品”，不可称之为“原作”，而是复制品。张耀宁向老漫画家们做了解释，说电脑只是画漫画的工具，如同笔一样，只不过是把笔换成了电脑，从而丰富了绘画的效果，构思依然是漫画家的事儿。在此背景下他提出了“大漫画”的这一说法，在新的时代，漫画的表现手法要与时俱进，要包容电脑制作这种新的表现形式。在他的说服下，我的作品终于得到了许可并参加了当年的漫画展。这是“大漫画”的最初动议，此时“大漫画”的概念并没有改变漫画原有的“讽刺与幽默”的本质，只是开了漫画用电脑绘图软件制作的先河。

　　

　　如今，电脑绘画早已被接受并已成为漫画制作的主要方式，“大漫画”又被重提，这其中却似乎又在改变着什么……

　　

　　漫画有很强的宣传作用，与其他的宣传形式相比，它简单、快捷、成本低。特别是我们的一些宣传部门，很喜欢选择漫画这种形式。但是，在主题设计上，往往规避了讽刺漫画，而选择歌颂，这对主办方而言是件保险的事。所以近些年来，以歌颂为主的漫画展层出不穷。然而，歌颂漫画也在发生变异，没有漫画的构思，只有直白的图式和华丽的电脑绘画

　　技巧，歌颂漫画正在走向宣传画、招贴画和插画的方向。在这样的大背景下，“大漫画”的理念又被重新提出，其目的是为了宽容这种不是漫画的“漫画”。此时的“大漫画”概念与前面所提的有着本质的不同，前者是指漫画对“新技法”的包容，而后者则是动摇了漫画的本质，即丢掉了漫画的构思方法，放弃了漫画的讽刺性，改变了漫画的审美取向。

　　

　　“大漫画”概念的再次提出，在讽刺漫画衰落多年的今天，也是用心良苦，或者说是被逼无奈，甚至有“曲线救国”的味道，先保住“漫画”再说。但漫画的“大”也要有个边界，将漫画的界限无限地放宽，使漫画过度歌颂化、宣传画化、招贴画化和插画化，将改变漫画的性质，丢掉漫画讽刺的灵魂。更致命的是，会给年轻的漫画作者带来示范效应，认为漫画就是这样构思直白、“甜滋滋”的温吞水。到头来不仅不能“曲线救漫画”，反而会使漫画沦丧。1999年，丁聪先生创作了一幅《刺猬如果没有刺就可爱了》的漫画，这幅二十多年前的漫画，可以从反面提问我们：刺猬没有刺了还叫刺猬吗？拔了刺的刺猬还能生存吗？没有刺的漫画还是漫画吗？这是我们现在应该好好思考的。“大漫画”的根本是漫画，漫画的根本是“讽刺与幽默”，漫画的魅力就在于它有刺。守住这个底线，不要让“大漫画”“可爱”了漫画。