认识曹安祥先生，正值江苏宜兴今年最热的一天之前，这次相逢是宜兴铁画轩书画艺术品公司董事长戴相明先生引荐的。

　　曹安祥大师中等身材，精干而睿智的双眼透着少有的慧根之神色，一进门曹老师就直奔他的作品主题，他把每一件精心设计打造的紫砂精品都讲得入情入理。一把四平八稳的虎符将军壶吸引了所有人的目光，壶把如利剑在握，壶身方正而不失圆润，最重要的是壶盖，将虎符对半开启，在场的人都情不自禁地反复把玩，仿佛自己就是那位将军，拿去一半壶盖就可以领兵沙场了。这件作品很快就被将军的后代李莉女士收藏了，这是红色革命传承的情怀使然。曹先生说：“虎符将军壶只是他的上千个作品之一，而且只此一把，送给李莉女士收藏也是有缘。

　　宜兴紫砂是透着灵气的上天所赐珍宝，让视茶如命的人们将之烧制成泡茶之物，且为口感最佳。宜兴紫砂在春秋时期就开始制作成器皿使用，但作为壶具还要感谢宋代大文豪苏东坡，他在宜兴买田讲学之际，酷爱喝茶的他有一天突发奇想，弄了几块紫砂泥捶打后捏了把大茶壶烧制成型，用来沏茶，夏季一晚茶叶忘倒，次日滚水再泡依然鲜香如常，甚是惊叹。当然古人是不了解紫砂的分子构造的，只称“此泥为神物”。就这样一直到了明代，紫砂器物达到了鼎盛时期。

　　生长在陶都的曹安祥，1987年拜壶艺泰斗顾景舟的高徒吴群祥为师，苦心研究紫砂壶艺，精心专研紫砂泥料的分子构造。紫砂分为三大类，即紫泥类、红泥类、段泥类，它们分布于不同的矿层中，并呈现出不同的颜色和分子结构，烧制成品后对颜色的品控更是严格至极。找泥，也是选矿砂，第一步出现偏差，那么以后的“作品”就无从谈起了。曹安祥系科班出身，拥有丰富的化学知识，理论和实践结合是他的长项，故此各个矿区的工人没有不认识曹安祥的，每看到他亲自来选矿砂，就知道曹大师又要有名作出世了。制泥，也叫练泥。这可是个功夫活，要经过碎石、风化、磨粉、拌泥、浸优等繁杂的传统工序来完成。制成熟泥后，曹先生还要根据不同的泥质、温度亲自实验烧制，进而形成了自己紫砂作品的特殊材质效果。

　　不拘泥，这是曹安祥的最大法宝之一。他主张“壶艺当随时代”，立足于优秀传统文化，但不拘泥于传统，他更愿意与艺术院校的新生代合作，创作无边界，这种融古通今、博取众长的艺术风格，让他的“壶艺市场”实现了当代价值最大化。他的特长就是将优秀的传统文化与现代文化结合，全部融入到紫砂作品中，这样才能有序传承下去而不衰。2007年他的《泥绘小品组合》荣获“第二届中华艺术品收藏博览会”金奖；2017年，他的“如意紫砂壶”被14届中国—东盟博览会指定唯一国礼。

　　在宜兴，曹安祥不是最富有的紫砂艺术大师，甚至可以说是最穷的，因为这与他的佛缘有关。十几年来，他义务为国内外126座庙观无偿捐献紫砂香炉贡品128余套件，各种紫砂壶180余套件，价值亿元。他说：“我并不迷信，我只是尊重儒释道的文化，我捐赠的每一件佛礼贡品都与受赠单位的文化息息相关，没有重复，只有传承和发扬。我要让旅游观光的人都看到紫砂文化的魅力！”这种文化自信的底气和豪气不仅仅来自于优秀传统文化的延续和传承，更多的是紫砂大师们那种孜孜以求的优秀文化创造力。