艺术鉴赏

　　美国东部时间2012年5月2日晚7点开始的纽约苏富比印象派及现代艺术专场拍卖上，蒙克的旷世经典《呐喊》作为第20件拍品登场，最终以1.07亿美元落槌，加上佣金为1.199亿美元，创造了当时拍卖的最高价格纪录。之前的拍卖价格纪录是毕加索1.06亿的《裸体、绿叶和半身像》。

　　这次拍卖在未开始之前，已经被业内人士视为是最近10年最重要的拍卖之一。蒙克总共创作了4个版本《呐喊》，这次拍卖的是他1895年创作的版本，由挪威商人彼得·奥尔森收藏，他的父亲托马斯·奥尔森是蒙克的朋友、邻居及艺术赞助人。这也是唯一一幅由私人收藏的《呐喊》。而且，不同于其他版本，这一版《呐喊》是“色彩最丰富、最鲜亮”的一幅。

　　国外媒体评价说，蒙克的《呐喊》有三个最：最引发共鸣、最家喻户晓、最价值连城的艺术品之一。关于《呐喊》，蒙克有一段这样的描述：“我和朋友一起去散步，太阳快要落山时，突然间，天空变得血一样的红，一阵忧伤涌上心头，深蓝色的海湾和城市，是血与火的空间。朋友相继前行，我独自站在那里，突然感到不可名状的恐怖和战栗，大自然中仿佛传来一声震撼宇宙的呐喊。”

　　蒙克生于1863年，卒于1944年，是西方表现主义绘画艺术的代表人物。他的大量作品被认为带有强烈的悲剧感，所描绘的世界表现了人类心灵和复杂的精神世界。

　　蒙克的绘画风格以后期印象派为主，但在主题上却是象征派，其绘画内容在于刻画内心世界而非外在现实。在当时哲学和美学思潮影响下，他努力发掘人类心灵中的各种状况，表现疾病、死亡、绝望、情爱等主题。因此他的创作有“心灵的现实主义”之称。

　　蒙克的作品给观众强烈的心灵冲击，画面上夸张与扭曲的色彩、线条，传递着画家内心不安、紧张、焦躁和无奈的情绪。这跟画家的亲身经历有关，蒙克在童年就经历了多次与亲人的生离死别，这样的经历无疑会影响到他的创作风格，他的作品往往流露出忧郁、紧张和悲观的情绪。

　　蒙克曾说：“我要描绘的是那种触动我心灵和眼睛的线条和色彩。我不要画我所见到的东西，而是要画我所经历的东西。”“我一定要描绘有呼吸、有感觉，并在痛苦和爱情中生活的人们。”

　　有人说欣赏蒙克的绘画作品很困难，是一种精神折磨，因为他的作品向观众传递着他亲身经历的生存与死亡的感受。画面上描绘的具体对象的细节被简化，而情绪则被夸张，绘画对象本身成为所要表现情绪的载体，所以这些画具有强烈的震慑心灵的力量，早在1889年，26岁的蒙克写道：“我们将不再画那些在室内读报的男人和织毛线的女人。我们应该画那些活着的人，他们呼吸、有感觉、遭受痛苦、并且相爱。

　　蒙克在晚年说道：“病魔、疯狂和死亡是围绕我摇篮的天使，且持续地伴随我一生。”

　　(北漫)