他是理论家，著有《古陶起源》、《钢铁起源》等学术论文，并对“古文字起源”、“中国陶瓷技术如何如何流向日本”等多学科问题发表新论述；

  　他是发明家，他在研究硅酸盐的陶瓷领域取得了20项发明专利，独创了火焰定位、悬空陶塑、多层转心瓶等高难度的制陶技艺；

  　他是教育家，用他的教学方法，一年相当于专业院校四年的教育，艺术生命延长了3年；

  　他更是“世界陶王”，陶艺，仿佛是他与生俱来的天赋；陶艺大师，仿佛是他天生的职业。

  　邢良坤，1955年出生于山东，成长于辽宁大连。在物理化学方面，邢良坤研究硅酸盐取得了19项发明专利，获得大世界吉尼斯科研成果之最，并用这些专利创作出两万余件令人叹为观止的陶艺精品；在制陶工艺方面，邢良坤独创了令世人震惊的高难度现代制陶技术；在教育领域，邢良坤总结独创的陶艺教学方法，在鲁迅美术学院教学实验中心试验获得极大成功；在陶瓷艺术领域，邢良坤创作的陶艺精品被故宫博物院两次收藏，世界上100多个国家和地区都有他的作品。

  　“这就是我的脾气，要么不做，要做就做最好的。”

  　跟陶瓷打交道之前，邢良坤都干了些什么？

  　“5岁开始流浪，做过农民、木匠、工人，刷厕所、掏粪、扫大院、做装卸，什么活没干过？”这段很长的艰苦岁月，极大地磨炼了他的毅力。邢良坤初中毕业就下乡当知青，后又招工进厂当工人，先后干过钳工、木工、电工、钣金工、维修工。“我在工厂里，什么技术都是第一流的。这就是我的脾气，要么不做，要做就做最好的。”至于他的成功秘诀，邢良坤自己说过，不敢破釜沉舟的人永远成不了大器。

  　他的第一次“破釜沉舟”是养君子兰。1982年，邢良坤“下海”，之前对花一窍不通的人，后来成了“花迷”、“花痴”，而且他养的君子兰就是比别人好，不光是在大连，整个东北三省，他是公认的养君子兰的一把好手。接着，邢良坤又喜欢上了养鱼。现在他家里，养着好几大缸的鱼。经常有人将快死的花草鱼儿送到他这儿，经过他的照料都会奇迹般地复活。随后，邢良坤二十四岁那年，一次无意闲逛时，一堆“破烂”中的一只陶碗将邢良坤的整个世界“吸”了进去。他用３块钱买了这只别人不愿多瞧一眼的“破”碗，从此陶艺世界大门被推开了，他迷上了陶瓷收藏，玩了十年，成了有名的收藏家、鉴赏家。可是最后，他又一股脑将收藏品全都捐给了国家，开始烧制陶艺作品。

  　说到过去，邢良坤颇多感慨：“我现在成了陶专家、教授，其实，我就五年文化。所以，凡是五年以上的人都是我的老师。我的知识是日积月累而来的，是一边干一边学来的。”

  　“我就是愿意烧，烧出什么就是什么，有什么难的？”

  　在开始自己创陶艺以后的五年里，邢良坤日夜围着陶土和窑炉转，捏陶坯、烘水分、进窑炉????每天工作20多个小时，经历了上万次的失败，得出了自己的沾釉、水分处理、坯的湿度、进窑的烟雾度等参数。邢良坤每天要烧4窑炉，用掉三四罐50公斤的液化气，捏掉4吨的泥巴，一年下来，“烧”掉的人民币少说也有两三百万。为了掌握烧陶制陶的技艺，邢良坤豁出去了，倾家荡产，婚姻失败都在所不惜，五年多的时间里，日夜围着陶土和窑炉转，几乎倾家荡产，把自己整个人也烧制烘烤成了一个陶人。可是，他一直都没有放弃。

  　为了研制多重纹陶艺作品的技术，他竟可以让陶入炉复烧十四五遍。他称自己的娱乐就是做陶艺，就是创作陶艺作品。邢良坤无论什么样的场合都滴酒不沾，可能这样才能有更多的精力干他喜欢的事。他每天都早起晚睡，似乎永远精力过人，一天要烧三炉作品，从早晨五点到晚上十一点，他不停地到窑炉去看、装炉、开炉，都是自己一个人干。一句话，他生活在自己的世界里，而且没有出来的意思。

  　“有人说不撞南墙不回头，我是撞了南墙也不回头，就算是头破血流也要撞过去，要不就死在南墙下。”这是邢良坤自己对自己的评价。

  　“人生最大的欢乐不是占有，而是创造。”

  　三大类上万件的作品中没有一件是重复的，既无师承，也无家学渊源的邢良坤无疑有着惊人的想象力和创造力。在邢良坤看来，艺术从来就没有一成不变的永恒的法则，艺术发展变化的最重要的根据是人的天性。艺术需要发展就是因为人需要新的东西。艺术没有创造就没有生命力。

  　传统艺术创造创新，是一个永恒的课题，更是一个具有相当难度的课题。“人对色彩一方面要求艳丽，另一方面又希望鲜艳的色彩能永恒，目前最好的油漆5年之后也就灰了。我用硅酸盐加上火烧出的陶，再艳的釉彩一万年也不会变，还有比这更有价值的创新吗？”解释完自己创新的动力，邢良坤又说，“搞陶艺，不重视科研和技术，单纯追求艺术造型上的变化，是很难实现本质上的超越的。”

  　他一直认为，中国陶艺的振兴在于陶艺家不断有新的发明创造，这是关键问题。一味拘泥于传统程式，吃祖宗老本的陶艺路子是不会有希望的。因此，他是“先做科学家，然后才是艺术家”。邢良坤是只有5年小学文化，就是这样一个“粗人”，完全靠自学，系统掌握了与制陶相关的物理学、化学、火焰学、火焰力学、窑炉学等8大学科知识，在硅酸盐领域里拥有了20多项发明专利。

  　2005年夏天，邢良坤最新完成了一批“茶道碗”作品。邢良坤说：“如果说我过去的碗还多数停留在技术的探索上，现在的碗在艺术性上就更纯粹一些。”“过去的碗主要是传统工艺结合我个人的发明专利，新倒是新，但以我个人的标准衡量艺术个性还不够强烈，现在的作品‘杂’而不乱，复杂之中有秩序，这就是艺术性的加强。” 符号性更强，造型符号细节也更趋立体化，邢良坤陶艺继续在追求新的突破。

  　当大多数人都以复古、仿制为追求的时候，邢良坤却始终坚持真正的创造、创新。“人生最大的乐趣不是占有，而是创造。”他说。

  　“我要烧陶，要把邢良坤三个字写进陶艺史。”

  　邢良坤的作品大体有三类：一是茶道碗、挂盘；二是转心瓶、宫灯、吊球系列；三是以人体、动物、面具为主的雕塑型作品。向来东方陶艺，都讲究静气，物我两忘，澄怀观照，渐成范式。而邢良坤既非学院派，也非民间艺匠，只忠实于个体的生命体验。

  　技术上，他是个高明的发明家，实实在在的钻研者，独创出了火焰定位、悬空陶塑、无接面陶塑、泥条多层连接、多层转心瓶、多层吊球等被业内认为是“不可能”的高难度技艺。釉是陶瓷的本质之一，邢良坤的作品釉色艳丽夺目、任意泼洒，得利于他用5年时间在釉的配制上开创的立体开片釉、套彩珍珠釉、红天目、多彩网釉、釉面开片、多色立体开片等多项技术。在创作方面，他又是个充满幻想的顽童，无拘无束，天马行空，时而让人感受到简单率真的中国民间传统，时而又透露着夸张前卫的印象派风格。他的作品能让人感受到特别强烈的生命力、独特的创新意识和鲜明的个人性情。他将制陶化为了写意艺术，物态空间虽小，精神张力却很大，那些小小的茶道碗似乎带上了还在燃烧的火焰。

  　一些专家说，“邢陶”是三分人工七分神力的熔铸与再造；一些专家则说，“邢陶”是大自然奇特创造力与生命智慧的萃取。归根结底，邢良坤的成功是工艺科学的进步与成功。一位见过邢良坤制陶的人说，当邢良坤注视着窑火的时候，那诚挚而富有穿透力的目光让人不禁产生某种联想：也许他前世就是个陶窑前的匠人，俯身于泥土，凝视着熊熊火焰，期待着神奇的窑变，目光中跳跃着希望。

  　“科学家不就是人类的财富吗，我要为人类作贡献。 ”

  　烧陶就是“烧钱”，但邢良坤从未出售过一件作品，他说，他的作品一件也不卖，都要以捐赠的形式回馈人类社会。他至今从不出售作品，有老外出一千多万美金买他现有的陶艺，他理都不理。“卖能赚几个钱，那是无价之宝啊！”他说“我这些技术，一转手作科技投资，就可进行工业化生产，将我的陶艺变成实用品、变成城市雕塑，还愁没钱吗？赚来的钱我要先用来建一座世界最大的建筑，汇集所有被埋没的人才，免费提供一切，研究出成果，造福人类，我就用这来回报这些年社会各界对我的支持和帮助……”

  　在致力于陶艺创作的同时，邢良坤还担任着沈阳鲁迅美术学院的客座教授、南京博物馆研究员。他的业余爱好是溜车，最希望的是可以驾车四处旅行。他有三个孩子，他的技艺不传给他们，他要将这些技艺传给更多的人。

  　除了倾心艺术，邢良坤也思考中国陶艺的发展，并结合多年的陶艺科学研究撰写了《陶的起源》、《陶和瓷的区别》、《为什么美术陶瓷不是陶艺》、《釉彩对于陶艺的意义》等著述。

  　“我的最终目标，就是在全世界不管哪个角落建造世界最大的博物馆。我要将自己所有的作品全部捐献给人类，让人们看到我们这一代艺术家奋斗的历程。其次，还要办一所最高级别的陶艺教学基地，让人们自由学习，自由发展。”邢良坤有更多的打算。

  　毕加索也有局限只有陶才是永恒的艺术。

  　邢良坤经常提到的艺术家就是毕加索，在他看来，毕加索和他有两个共同点：一是体现在艺术探索上过人的旺盛精力俩人有得一比；二是从立体艺术的角度上看待陶艺。而他认为毕加索最了不起的地方在于，敏锐地发现了古老的陶艺身上蕴藏着最前卫最现代的艺术基因。

  　不过，作为西方画家的毕加索对于陶艺现代化的探索，由于时代和历史的局限没有得到实现，而在陶艺的故乡中国，正如邢良坤自己认为，陶艺在宋代是高峰，之后开始走下坡路，主要是中国封建制度造成的。那时候，工匠们社会地位低下，生活艰难，无法延续创作高潮。而一代代工匠授艺传子不传女等传统的思想作怪，更使陶艺创作一步步萎缩。随着科技的进步，社会的发展，思想的解放和人们理念的进步、思想的宽容，“邢陶”出现了，展现了神奇魅力，博得了海内外博物馆界、艺术界的连连喝彩。

  　故宫博物院的杨新副院长说，现在国内搞陶艺的人不少，但大多数人还是跳不出传统的圈子，邢良坤算是国内具有前卫意识的陶艺代表；著名书画家关山月先生在中国美术馆观看了邢良坤的陶艺作品后，挥笔题写了“绝世天珍”4个大字；中国当代陶艺界学者、中央工艺美术学院教授李砚祖写下了“无疑，中国因为邢良坤的出现，重新站在了世界陶艺大国的位置”； 英国维多利亚博物馆馆长柯玫瑰评价说，“传统的技术曾使中国艺术家在陶艺界沉默了几百年，然而邢良坤却开创了一个新的时代。”……